THE DOOR

 

GENRE : Light my fire

REALISATEUR : Johannes Roberts

ANNEE : 2015

PAYS : Inde/UK

BUDGET : ?

ACTEURS PRINCIPAUX : Sarah Wayne Callies, Jeremy Sisto, Javier Botet...

 

RESUME : Une famille américaine mène une paisible existence en Inde jusqu'à ce qu'un accident tragique prenne la vie de leur jeune fils. La mère, inconsolable, apprend qu'un rituel antique peut lui permettre de lui faire un dernier adieu. Elle voyage alors jusqu'à un ancien temple, où se trouve une porte qui sépare le monde des vivants et celui des morts. Mais quand elle désobéit à l'avertissement sacré de ne jamais ouvrir cette porte, elle bouleverse alors l'équilibre entre les deux mondes.

 

MON HUMBLE AVIS

Autant prévenir tout de suite le chaland qui oserait franchir la porte du cinéma, il connaîtra irrémédiablement, dès la première minute, tout le déroulé du film comme s’il avait lui-même écrit le scénario. Ce qui n’est pas un bon point pour le producteur-réalisateur Alexandra Aja (La colline a des yeux) dont les autres productions ne sont pas vraiment mémorables à l’instar des moyens 2^e sous-sol et Pyramide (je sauverai néanmoins le remake de Maniac). The Door (aka The over side of the door) s’inscrit ainsi dans cette veine horrifique avec un budget de série B à la Blumhouse et une ambition plus mainstream.

Enrobé sous une photographie sublimant les paysages de cette Inde moderne perdue entre tradition et croyance et les clichés inhérents aux films d’horreur pour ceux qui considèrent que Paranormal activity est le summum du film de trouille, The Door est un étalage et un amoncellement de clichés comme il en sort une tonne au tractopelle tous les ans. Comment s’en faire pour des personnages dont on connaît déjà le sort et par rapport auxquels on a toujours une longueur d’avance sur le scénario ? Franchement, qui n’a pas compris que la servante, du couple ayant perdu un enfant, ne va pas leur proposer de le ramener à la vie tellement son regard explicite sur sa maîtresse est appuyé par une lumière et un maquillage accentués ? Comment ne pas imaginer que la mère éplorée ne va pas franchir le Rubicon et ramener avec elle une entité maléfique ?

Si cela ne vous dit rien, on marche là avec des sabots taille 52 sur les plates-bandes balisées de l’excellent Simetierre, du plus récent et revival Hammerien Wake Wood ou encore d’Insidious. La seule différence ici est que le lieu de l’action se situe en Inde avec tout son folklore de vie après la mort et ces personnages presque nus et recouverts de cendres se nourrissant des crémations. Un background qui amène certes un côté exotique mais qui ne se départit jamais des poncifs actuels des films d’horreur occidentaux. The Door a aussi le désavantage d’être très propre sur lui, malgré les efforts de Sarah Wayne Callies (The Walking dead) pour rendre crédible son rôle de Maria, maman perdue et de son mari Michael (Jeremy Sisto héros de la série Six feet under) son pendant rationnel (il en faut toujours un) qui ne croit pas un instant au retour de son fils disparu.

Et pourtant, le réalisateur de Storage 24 ne fait pas dans la demie-mesure quand il veut faire comprendre à son actrice (et au spectateur) que le fiston is back. Tout y passe, les objets bougent, le piano joue tout seul, la jeune sœur parle avec son frère et bien sûr, des ombres courent dans les coins et, pinacle de l'effroi, le jump-scare. Ce n’est pas que votre serviteur soit dotée d’une âme sensible mais comment ne pas sursauter à ces morceaux de bravoure ultra artificiels quand l’image et le son explosent tandis que votre compagne accentue la séquence en se retournant subrepticement ? Ce n’est pas de la peur mais plutôt un réveil brutal sortant le spectateur de sa torpeur comateuse dans laquelle le film l’avait propulsé. Et ce bougre de Roberts a la fâcheuse tendance à nous secouer le cocotier très régulièrement comme s’il avait compris que son scénario ne se suffisait pas à lui-même.

Si le film ronronne gentiment comme un chat gras et repus, il y a néanmoins deux éléments à retenir au final. Ainsi, on pourra mettre en exergue les décors et les paysages de l’Inde et plus particulièrement la séquence dans ce temple perdu au milieu de nulle part, lieu de passage des âmes errantes. Sans aucun doute, le meilleur moment du film et le plus flippant pour le coup. A cela, il faudra y ajouter la créature qui vit dans cet endroit maudit. Myrtu, gardienne de la porte des enfers, ressemble à un monstre issu du bestiaire d’un Guillermo del Toro. Une cousine germaine (c’est pas son prénom hein) de la créature du Labyrinthe de Pan pour son allure et dont le déplacement fait furieusement penser à celui des fantômes de Crimson Peak (Si Myrtu avait été dans le film peut-être aurions-nous eu droit à un chef-d’œuvre ?).

Si le film flirte avec le thème du deuil et de la perte d’un enfant, il s’avère au final un métrage d’épouvante lambda, calibré, plutôt bien foutu visuellement, mais dont les influences empestent le plat réchauffé et déjà bien faisandé. A l’image de la scène où la petite fille assise de dos sur le lit se retourne comme dans Les Autres d'Alejandro Amenabar. Dommage, car il y avait certainement le potentiel pour explorer différemment les traditions indiennes et les revenants grâce à un scénario moins éprouvé que celui de The Door. Attention aussi à ce qu’Alexandre Aja ne devienne pas le Sam Raimi français en produisant des films d’horreur à la chaîne pour tout public sans aucune autre ambition que de faire du fric.

 

2,5 /6